布列松在 1952 年出版的经典著作《决定性瞬间》（The Decisive Moment）说过这样一段话： 在所有的表现手段中，摄影是唯一能够精确地把转瞬即逝的瞬间丝毫不差的固定下来的手段。我们摄影者就是和一些不断消逝着的东西打交道的，而当它们消逝以后，世界上没有一种发明能使它们重新回来。 诚然，对于其他表现手段来说，不管是雕塑还是绘画还是其他，它们似乎也能够表现出瞬间，但是相对于从有到有的摄影 […]
摄影中的负空间有些类似于传统绘画技法中的留白，通过对画面中大量区域做空白处理，来达到突出主体的效果。但是对于摄影来说，却并不仅仅只能指空白区域，毕竟我们知道，在现实拍摄环境之中，想要找到大片的纯色的空白区域来拍摄是非常困难的，我们不能够控制环境元素，但是可以寻找可以利用的有效环境元素。因此这里的负空间可以指代其他中性的，重复的低影响元素，可以是纯色的空间或者是纹理。 Photo by Christ […]
众所周知，光是摄影的生命，也是一张好照片中不可或缺的基本元素之一，而绝大多数美丽光线的诞生时刻都在日落前后。然而，如此美好的光线其持续时间却非常短暂，因此如何才能够选择到合适的地点，并把握住转瞬即逝的时间，对于拍摄出理想的日落景观作品就显得尤为重要了。 在我的个人经验中，最佳拍摄地是一个你能够在那里同时寻找到两个不同构图的地方。除此之外，它们的光线条件最好还能有所区别，这样一来你拍摄出壮观日落风景 […]
生活这么累，你有多久没开怀大笑过了？想要获得成年人的笑容相对来说有点难，你得有足够好笑的笑话、足够开心的事，备上品质足够好的咖啡或茶，外加一整个空闲的下午…… 偶尔，还要来上一个老朋友才足以让你敞开心扉。 而孩子的笑容总是那么容易得到，一根棒棒糖，几只蚂蚁，小伙伴和家人的陪伴就可以让他们笑得露出上下 16 颗小牙。 ©Gisele Queiroz（巴西） 2017 年年底，国外网站 Childph […]
Photoshop 是最好用、也最难用的后期工具之一。 说它好用，是因为它的效果真的超级棒；说它难用，是因为它的使用方法并不简单。而图层混合模式，正是 PS 的一个关键性进阶难点。 本文将深入浅出的讲解图层混合模式的基础知识，让大家快速了解风光摄影后期中常用的图层混合模式，并知道如何选择并运用它们。 在图层面板中，每个图层默认都是“正常”的混合模式，也就是上方图层完全覆盖下方图层。 调节不透明度可 […]
想拍出美美的人像吗？七个小技巧让你拍出堪比明星的大片。 1.笑不笑都要露齿 除非是故意为之，在一般情况下，无论是拍摄酷酷的照片，还是甜美的微笑照，微露牙齿都显得更加放松、自然，抿着嘴唇只能让拍摄对象的脸显得紧绷绷，所以拍摄时要引导你的拍摄对象放松脸上的肌肉，露出牙齿哦。 2.把握肩膀高低错落 要摆出模特的范儿，那就要有“架子”。把一侧的肩膀架起来，让被摄者的身体呈现出曲线，这样才是摆姿摄影，右边那 […]
间隔拍摄是风光大片的必备技能，常用来拍摄表现时间流逝的效果（比如车轨、流水、星空等题材，一般需要连续拍摄多张，甚至上百张），再结合后期堆栈与蒙版合成技术实现高画质的效果，而拍摄每张照片之间的间隔时间，会在极大程度上改变画面最终的视觉效果。 间隔拍摄适合什么题材？ 1.较短的拍摄间隔可以让画面中云的运动轨迹看上去更细腻； 而较长时间的拍摄间隔可以在移动物体之 […]
逆光风景怎么拍？ 时间决定着光线，光线决定着摄影的死活，要拍出好的逆光照片，用重庆话说就是“要等得”~ 1.日出云海：找一个有大山的地方，选择一个制高点，等待日出，从高处俯瞰云海，将快门设置在2s左右，就可以拍出运动的云了。 2.日出花田：这个季节正是拍花的时候，我们经常讲到前景构图，加上这样的对角线，思路简单出大片。 3.日照深山：国内的名山有很多，有时候不是为了拍太阳而拍太阳，从上往下俯视，清 […]
拍风光最重要的滤镜是什么？当然是偏振镜，没有之一。 为什么这么说呢？因为，它的效果实在是很棒，而且许多功能无法用其它手段（包括后期）来取代。 它能让云层的细节更丰富，同时也让景物的色彩更鲜艳： （左）未使用偏振镜；（右）使用偏振镜后 它还能让水面变得清澈见底： （左）未使用偏振镜；（右）使用偏振镜后 为什么偏振镜会有如此出众的效果呢？这一切，得从偏振镜的结构说起。 1. 偏振镜的结构 […]
本次外景避开了旅拍、文艺等比较集中的点，转而用较为传统的方式突出人物，用极具形式感的画面，从新打开外景类型化的出口。重点在于塑造照片的形式张力，调整人物的画面比例，使之更为商业化。避免人物在画面中面积太小，色彩过于夸张等问题，着力于优雅的姿态，精致的画面，兼顾人和景。 摄影：蘭高定影像 光圈：f/2.0，速度;1/320s，ISO：400，焦距：85mm 光圈：f/4.0，速度： […]
婚纱产品要有亮点，对于新鲜动力的追求几乎是永恒不变的话题。当下商业婚纱市场依然是围绕时尚这个大前提而展开的，时尚元素无时无刻不在向Wedding Photo的各个方面做全方位渗透，并进而激发各种风格的交叉演进。 摄影：蘭高定影像 光圈：f/2.5，速度：1/200s，ISO：500，焦距：50mm 由创意与特色所引领的、吻合时尚潮流唯美化的视觉呈现是商业需求的重中之重。 […]
无论如何，产品摄影的最终目的都是要吸引观看者的目光到你所想要重点展示的产品上面，所有画面的编排都只有一个目的，以产品为中心，从简单的场景之中创建故事。 在为产品拍摄照片的时候，有哪些常见的构图规则呢？ 1、正面、中心、绝对对称 Photo by Pedro Ribeiro on Unsplash 有的时候，最简单的往往最好用，也最容易让别人印象深刻。就像电视台的洗脑广告，虽然简单，虽然不好看，虽然 […]
每当看到大城市的高楼大厦，总会怀念中国的古建筑，被它那高超的技术、精湛的艺术、独特的风格深深地吸引。 北京的故宫、颐和园、福建的土楼……都承载了中国几千多年的传统文化，总想用镜头记录下来，却又不知道怎么拍？ 摄影/李少白 今天，就给大家介绍几个古建筑的拍摄常用技法。 一、古建筑拍摄的常用技法 1.利用广角和长焦 拍摄古建筑，常常会用到超广角和长焦两种焦段。超广角能记录建筑物的全貌，而长焦则是对建筑 […]
很多人在学习拍照的过程中，总是不禁会自问：为什么同一个景，同一个拍摄物，我拍出来的作品总是平淡无奇，别人拍出来的表现形式总是更胜一筹？为什么我总是拍不出想要的感觉？为什么我拍的一直是这样，有没有什么办法可以突破？答案就在摄影眼的养成。 什么是摄影眼？ 摄影眼是一种能看到可拍之处的观察能力，同一个景，经过您内心看到的，会不同于旁人看到的，把那些您内心看到的景拍出来，便是您独到之处。 摄影眼对摄影创作 […]
尽管摄影是一门艺术形式，但是关于艺术也只不过是它最终所呈现出来的结果所表达的思想和效果，在创造影像的过程当中，我们不可避免的要接触到技术，只有拥有强大的技术作为支撑，才能够让我们能够更加得心应手的去控制最后的艺术表达。 技术最大的特点就是一切都可以用最直观的数字来表现，不管是在数字影像的拍摄过程之中，还是在影像的后期处理时，我们都不可避免的会遇到直方图。我们不需要明白直方图是如何运作的，只需要知道 […]
如果让一个摄影师只能选择一支镜头来拍片的话，你会听到很多摄影师会选择35，24，50这几个焦距，而其中曝光率最高的恐怕就是35/1.4这支镜头了。为什么？为什么偏偏是35mm？而不是85mm不是100mm不是18mm这样的大广角或长焦呢？ 焦距段的作用 直观来看，不同镜头之间最明显的参数就是焦距段长短不一了。那么为什么不同的焦距段所适合的题材会不一样呢？说到这个问题，还是要搞清楚焦距段都起什么作用 […]
比起人造光源，自然光的拍摄效果要好得多——前提是，你知道该如何用好它。今天要为您分享的，就是用自然光拍好微距作品的 5 个小技巧。 1. DIY 工具 自然光的光质要远胜于人工光源，但存在方向、强度不可控的特点。要想更好地使用自然光，你需要准备反光板和柔光罩，也可以进行低成本 DIY。 铝箔和透明皂是 DIY 反光板和柔光罩的绝佳材料。你只需要把它们裁剪成最符合你需要的尺寸和形状就可以了。 它们看 […]
阅读经典是会带给我们很多启发的，尤其是阅读那些伟大摄影师的作品，他们也并不是随手就能拍出那些伟大的作品的。举个例子，就像是布列松，你能看到的他拍下来的照片，经典的就只有那么些，而他拍下来的你却没能看到的照片，数量何止百倍。 所以不用怀疑那些照片在艺术上的成就，也不用怀疑它们的构图是否真的是马后炮，构图是真实存在的，就在摄影师的眼中，他们用自己的方法在图像之中创建了一种叙事规则，让我们更加容易通过这 […]
很多摄影初学者总会觉得自然光用光很困难，好像必须要记住各种天气、各种光线之下的参数设置和方法才可以。而事实上，我们只需要了解影调和光位的一些相关知识，就可以轻松地在各种光线情况下，用自然光拍出好看的人像作品。 1.影调与光位 影调是指物体在光线下呈现出的状态，分为5大调子：高光、暗部、灰面、反光面、投影。再复杂的物体，都始终遵循着五大调子的规律。人脸的结构相对于鸡蛋来说要复杂很多，但是依然是遵循影 […]
摄影不单单是一种技能。如果可以把它当作兴趣，就不妨就让它融入你的生活习惯。并不是一定要在帅哥、美女面前和旅途中才能派上用场，生活中的一切都可以做为你的拍摄对象和拍摄场景。正如我的音乐人好友思聪的那句经典口头禅：“哪里有钢琴，哪里就是我的舞台；哪里有人群，哪里就是我的现场！” 一部便利且强大的拍照手机可以大大提升你的创作激情。技术不是一切。只要有激情，创意和感觉就是顺水推舟、信手拈来的事。剩下的就只 […]
模糊是人们在用iPhone摄影时遇到的最常见的问题之一。 然而，一旦你了解到照片模糊的主要原因后，就可以完全轻松地防止所拍照片模糊不清。 本文将向你介绍几个简单而有效的技巧，帮助你用iPhone在任何光线情况下拍摄更清晰的照片。 1. 为拍摄对象设置好焦距 焦距设置不当是照片最终显得模糊不清的最常见原因之一，聚焦的问题能够在任何光线情况下影响照片。 如果你和大多数人一样，你可能依靠自动聚焦来完成拍 […]
来自摄影师Sean Gannon所提出的八个小建议，来帮助我们拍出更加完美的头部特写照片。 1、在拍摄前与模特儿进行沟通 在正式拍摄开始前，我们首先要确认照片的用途以及客户希望呈现出何种风格的照片。我们既可以选择电话沟通也可以选择与客户面对面进行交流，不过无论哪种方式都比仅仅透过E-Mail联系来得更加有效。 2、帮助模特儿选择合适的服装 整体来说，一套简单的、 […]
对于拍摄人像来说，由于广角容易令人物产生形变，这种形变既有缺点也有优点，只是很少有人能够驾驭它的优点。 其实无论是时尚摄影还是写真、婚纱摄影都会用到广角，对于拍人像来说最常用的广角是16-35mm。 广角不仅会产生形变也会令模特变胖，怎么拍才能显瘦，其实不在于镜头也不在于模特，最关键是摄影师怎么引导模特。 今天我们要解决的问题是 […]
随身用镜头记下美好的旅游生活，有哪些基本的，容易掌握的小技巧呢？理解、做到以下基本的拍摄要求就能拍出好照片。 1 明确主题： 咔嚓，咔嚓，不要以为只要手拿相机随便按下快门会出好照片。好的摄影作品往往需要用脑。在按下快门之前，你一定要明确拍摄意图，明确照片的主题。 明确照片的主题，就是在记录旅行的过程中，你是要突出风景？还是人物？还是记录当地的人文风情？心中要有设想，让整个画面中心集中于主体中，然后 […]
数码相机提供的白平衡功能导致很多装在镜头上的外置彩色滤镜失去了作用。不过，这里有一些滤镜仍然很有用，而且你应该考虑把它们收入摄影包中。 1. UV镜 2. 偏振镜 3. 渐变灰镜 4. 中性灰镜 "Golden Sunrise Redrock National Preserve" captured by nathan mccreery UV镜 现在很多镜头都有优秀的UV镀膜，所以再装一块UV镜似乎 […]
写真人像是摄影师与模特合作完成拍摄的比较正规的照片。由于涉及场景、服装、器材、道具等多方面的因素，所以有许多技术性问题需要解决，不同的情况下需要配备不同的影像效果；不同的拍摄视点适合不同的人物面容，可美化不同的背景。 1、利用元素拍特写 在拍摄特写镜头的时候，为了不让画面显得太过单调，需要对其修饰一下。可以利用花卉、草木作为头像构图的一部分，这个时候需要注意，花卉草木的颜色要和整个画面相协调。也可 […]
1. 打破常规 学习摄影时，你常会碰到一些定理，例如“三分法”，“黄金比例”等等。这些定理对摄影师是很有帮助的。但是好奇的摄影师不只是参照这些定理，他们往往会打破常规。拿“三分法”来说吧，一些出色的摄影作品并没有使用这条定理，反而是让被摄物置于画面中间，直面镜头。 2. 多多提问 好奇的摄影师总会有一肚子问题要问。关于其他摄影师的问题，关于自己作品的问题，关于相机的问题，关于拍摄对象的问题等等。这 […]
在摄影，尤其是风光摄影中，最基本的一点就是准确地测光，以获得最佳曝光结果。相机内置的测光表可以帮助你决定光圈和快门的组合。相机虽然各有不同，但测光表都是大同小异的。以尼康D700为例，它提供3种测光模式：点测光、中央重点测光、3D矩阵测光。这里我们就来讨论一下这3种不同的测光模式之间的优劣。最后我会介绍自己一直用的测光方式，以及如何得到最好的结果。 photo by Radu Stanescu 点 […]
作为一个每年拍摄超过30场婚礼的全职摄影师，我们必须承认，在拍摄人像时经常容易陷入程式化的怪圈中。即使模特摆出新的姿势，但类似的构图和拍摄角度仍然会让照片看起来非常“俗气”。这些年来，我们一直在挑战自己，通过一些技巧来使自己在这场游戏中获胜。这里就是其中最有用的技巧，能够帮助你每次拍摄都有新的结果。 1. 使用更长焦距的镜头 很多摄影师都声称，50mm是“必备”的人像镜头，但是这种标准镜头拍出来的 […]
一、选材 关于摄影素材的选择，有两点小建议。 1.不妨多从日常平凡的事物和景象中挖掘拍摄素材，我的照片的主体大多是不怎么起眼的事物，譬如说街边的消防栓、水沟里的落叶、工地的木料堆、公园的铁椅、陈旧的配电房、超市的食品架等，都是一些容易被忽视，或者说是咋一看缺乏拍摄价值的事物。但只要细心观察，开动想象力，就会发现其中蕴含很多可能性和趣味点。许多朋友抱怨无题材可拍，事实上许多经典的照片，都可以在你居住 […]
布光的任务之一就是补充灯光效果，更重要的任务是再现观众“心目中的自然”。 没有侧光的光线，大阴天，大雾天，照相机用闪光灯，电视新闻用新闻灯，这种光照大多数没有左右方向，即等量光比较严重的情况，这些光照自然是不符合观众“心目中的自然”。在实际拍摄中应该尽量避免等量光。 布光的第一步是推敲（机位）和（人位）的关系，主要光源的设定的依据应该从哪里来。比如，如果窗户在人的右侧，那么光位应该设定在人的右侧。 […]
光线是摄影的基本，好的光线同时也为后期减轻了不少麻烦。除了把灯光打在天花板、打在侧面、打在墙身，还有什么好方法呢？ 接下来小编介绍一些用光的方法、一些神奇道具，可以变废为宝，我们一起来见证摄影用光的神奇之处！ 包裹相机 影片产生雾状朦胧美 增加了意境感受 包扎布 塑料 彩色棉 运用玻璃 相比塑料、布更硬朗 摄时尚大片的利器 双面镜 玻璃杯 窗户
【尼康专访：告诉你为什么单卡槽，新Z卡口有多牛哔……】近日，多家外媒对尼康全画幅微单相机的开发团队进行了专访，这里从DigitalCameraWorld和Imaging Resource两家的专访中把大家关心的内容整理出来： 1）微单是未来趋势大家都不会否认，但多快到来就没人知道了，我们发布的Z6/Z7系列微单相机是希望这一过程切换的更加顺畅平和。 2）尼康Z7所搭载的 […]
想把人像摄影拍得有所突破，要有自己独特的想法和观念，当我们看见好的人像摄影作品时，都会发现摄影师利用各种各样的景别来取景拍摄，景别成为了人像摄影画面空间的表现形式，也是视觉语言的一种有力表达方式。我们怎样辨别出这幅摄影画面是一个什么样的景别呢？又要如何运用景别来进行个性人像摄影拍摄呢？ 一、远景拍摄有意境 空•恋 作者：逍遥游 从画面形式范围进入到画面内容，有构成结构、造型元素等组成一幅完整的作 […]
说到纪实摄影（Documentary photography），大家想起的是哪类型照片呢？纪实摄影的内容其实相当广泛，拍摄题材在身边触手可及。这里笔者就为大家介绍一下纪实摄影及其拍摄技巧。 photo by Daniel Gorecki 何谓纪实摄影？ 首先，纪实为“记录现实”的摄影手法，在一个真实的环境中拍摄真实的影像，作文件式的记录，感觉真实不造作是其重点。一般人会联想到战争、落后贫穷地方的照 […]
街拍是一种源于欧美国家的文化，最早是源于时尚杂志的需求，用相机捕捉街上的时尚元素，传递来自民间的流行信息。街拍不同于摆拍，需要熟练掌握抓拍的技巧，通过人物及其动态的、真情实感的形象来表现人物特征。不管怎么样，只要你看到马路上出现任何好看、好玩的，都可以充当一回街拍摄影师，让走过、路过的帅哥与美女成为你镜头下的明星。 相比于在特定的场景中拍摄模特，街拍美女更让人感觉刺激，也更有挑战性，要看准目标随时 […]
作者：少女A 这篇文章不是教学文，而是一个分享文。我不是专业摄影师，也从来没受过训练，甚至我大部分的照片都是用手机拍摄与后制的。但我认为食物是一样很有趣的艺术创作素材，所以我阅览了无数部落客、书本、电视与报张杂志上的摄影作品，自己也在闲暇之余努力不懈的练习成为一位业余食物摄影师。这篇文章要分享的，是我自己日日观察来的小技巧和规则， 除此之外，因为大部份人主要拍照的工具还是手机而非相机，因此这篇文章 […]
谁口口声声说‘我不爱’，谁就在爱。 ——奥维德 ©Anton Kross 追求自己喜欢并且想要共度一生的爱人，是人类与生俱来的愿望之一，但想要满足这个愿望，着实不易。在这个拂着凉风的初秋夜晚，摄影君为你带来一些泛着甜味的照片。 来自美国的婚礼策划平台 Junebug Wedding，每年都会征集来自世界各地的唯美婚纱照，最近，他们从来自世界各地的专业婚礼摄影师提交的 5,000 张照片中，评选出 […]
随着中国特色社会主义建设进入新时代，人民生活不断改善，物质的丰富却带来了一个新的问题：拍照的时候脸显得很大，甚至有双下巴，超难看，怎么办？ 脸上的赘肉，摄影没法解决；但恰当的拍照姿势和技巧，却可以有效地把双下巴隐藏起来，让它不会出现在照片上被人看到。 今天，摄影师Koldunov 将为我们讲解“消灭双下巴”技巧，无论是给人拍照还是自己面对镜头都能用，一起来看看吧~ 普通方式正面拍摄，出现双下巴。怎 […]
在人像摄影和静物摄影中，经常能看到“散景”的身影。这种点光源在焦平面外形成的弥散光斑有种唯美、浪漫的感觉，是最佳的人像、静物背景。 除了人像、景物这种“小范围”的景观，你还可以将散景应用在一些“大范围”的题材，比如说，拍摄城市景观。 把身边的城市景观散景化，是“身边出好片”的捷径之一。原本很普通的日常场景，在散景化后会变得神秘而富有魅力。 今天要为您分享的，正是把城市景观散景化的步骤和注意事项，帮 […]
今天送给大家最美50张经典女性黑白照，每一张，都足以令你心醉神迷。 DarianVolkova镜头下的芭蕾舞者，疼痛与美好，彼此相融。 这张拍摄于1950年代的摄影作品，是IrvingPenn的经典代表作之一。 她，就是奥黛丽·赫本。 1971年的1月10日，是时尚女王香奈儿， 伊丽莎白·泰勒， 阿黛尔的脸庞有一种沉静美。 安吉丽娜·朱莉， 1910年，一场现代舞演出，点燃了美国舞蹈艺术家，玛莎· […]
在经济快速发展、技术不断革新的快消费时代，人们的物质需求得到了很大的满足，精神层面的需求进一步提升，大众的审美和需求有了很大的变化，我们的审美更需要与时俱进，不断创新和发展。由人像摄影杂志社主办、苏州天马影楼发展咨询事务所协办的金视角•首届中国新生儿摄影师精英大赛秉持公平公正的原则，在规范的评选程序下，由摄影领域的权威专家评选出本届“中国新生儿摄影师精英奖”，展现了中国新生儿摄影事业的蓬勃发展，囊 […]
在海边拍出好照片并不难，如果你有准备就能拍出大片。首先，拍风光，选择位置最重要，需要你提前去踩点，寻找有利位置。其次是时间上的考虑，一般选择日出和日落时分，太阳的升起和落山前的阳光会给画面一层梦幻的金色。 时间、地点、角度是拍摄风光最重要的因素，技术只能在这基础之上锦上添花。一般风光摄影师会为一张照片等几天甚至更长的时间。 最后就是技术上考虑，一般早晚光线不强，可以考虑慢速快门，从几秒到几十秒之间 […]
你一定不会知道，以为专业人像摄影师在拍摄时，都会为一张画面做哪些准备，也不会知道这样的画面背后都是什么样的。这位网名为Lugarfoto的摄影师，以商业约拍为职业，他的人像照片画面精美毫无瑕疵，但谁又知道这些照片幕后竟然如此这般，甚至有些让人忍俊不禁。
在构建画面场景中，我们需要考虑到画面之中的不同的元素之间的相互关联，它们并不都是单一的纯在，而是要通过这些元素达到传达内容的目的。也就是说，要让画面中的各个元素之间达到一种平衡的统一。 平衡可以是和谐存在的，让画面之中的元素呈现一种美学上的愉悦，像是对称性就是一个很好的例子，一个绝对对称的画面在视觉上绝对是平衡的，并且也是和谐的。但并不是所有的元素都能以一种和谐的姿态共生，也正是由于这种不和谐，让 […]
1.利用浅景深来突出主角 很简单的一个例子：当你走到一片密林，想拍摄树上一片红叶，那就需要突出你的拍摄主体——红叶，毫无章法的拍摄会导致照片变得得杂乱，没有重点。 你可以利用浅景深的拍摄方法，先找出要拍摄的主体，可能是有特色的树干，或是一片完整漂亮的红叶，把光圈调大、焦距拉长，选择一个比较远的背景，对焦在主角上再按下快门，这时你的背景便会变得模糊，能更有效地表达出想拍的主角咯。 2 .巧用构图方法 […]
聚焦于俄罗斯本土自然风光、文化及人物的“The Best of Russia 2017”摄影大赛近日公布了最终的获奖结果。尽管赛事组委会要求所提交的参赛作品必须在俄罗斯境内拍摄，但是对于参赛摄影师的国籍则没有限制。 据悉，2017年的“The Best of Russia 2017” 摄影大赛总共产生了170幅获奖作品。以下是本届赛事的精选获奖作品欣赏: 摄影师：Alexander Pantyus […]
美国摄影家诺曼罗思柴尔德在多年使用变焦镜头的实践中积累了不少宝贵经验，总结成以下10条提供给摄影爱好者参考。 1．利用长焦距对焦 使用变焦镜头时，正确的对焦方法是先用长焦距对焦后，再选择合适的焦距拍摄；因为在长焦距时，被摄体的影像最大而景深最小，这就方便了准确对焦。在遇到逆光或光线复杂的情形时，也有助于选择适当的局部测光，而无需走近被摄体进行测光。在平时拍摄时，经常以一个中焦距或长焦距的变焦镜头为 […]
1复杂环境又想尽数囊括？你需要一支广角镜头 广角，不止能用在风光拍摄搞定大场景 在婚礼拍摄中也是有奇效的，比如要拍下新娘在化妆房里各色光怪陆离的人，或者接亲的时候拥挤室内的角角落落，这时候，一支广角镜头简直就是感天动地的存在。 2摒弃杂音聚焦主角，必须是中焦段定焦镜头 在婚礼过程中我们必须要给新娘、新郎拍一些单独的照片 没办法摆拍选择环境，那就要在镜头上下一些功夫了，50mm的定焦标准头在这个 […]
